Remake A Los 80 Cine Y Videoclub

¡Vuela con nosotros en este episodio especial de verano dedicado al regreso del Último Hijo de Krypton a la gran pantalla de la mano de James Gunn! El nuevo Superman ha aterrizado, y en este programa le damos el repaso más completo, friki y apasionado que vas a encontrar. En este episodio hablamos de TODO: Repasamos la evolución del personaje desde su debut en 1938 hasta la actualidad. Desde el Superman social de la Edad de Oro hasta las versiones más recientes, pasando por sus muertes, regresos, multiversos y etapas clave. También comentamos el momento actual de Superman en España gracias a Panini Cómics y su nueva línea editorial. Analizamos las obras que han inspirado esta nueva versión cinematográfica: All-Star Superman, Superman: Birthright, Superman y las cuatro estaciones y otras influencias que James Gunn ha sabido combinar con su propio estilo. Reflexionamos desde lo personal. ¿Qué significa Superman para cada uno de nosotros? ¿Cuál es la versión que más nos ha marcado? Un bloque íntimo y nostálgi

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Episodio para Fans - Episodio 76 de R80 Magacine, spin off de Remake a los 80, revista en formato podcast Ya está aquí el calor, se acerca el verano. Los remakers ya planean sus vacaciones, qué mejor lugar que el campamento Estrella Polar. Donde nos atenderá el mejor equipo de monitores, entre ellos destaca el jefe de los mismos, Tripper, interpretado por un joven y melenudo Bill Murray. Antes de irse al ejército en El pelotón chiflado y de convertirse en un cazafantasma, Murray trabajó por primera vez con Ivan Reitman en este filme. No os perdáis el nuevo R80 dedicado a esta comedia de finales de los 70, que se convirtió en un simpático éxito, que dió pie a varias secuelas no oficiales, entre otras cosas. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recuerda suscribirte a nues

¿Remaker te presentas como voluntario junto al equipo de Remake a los 80 en un nuevo LUNES DE VIDEOCLUB? , si tienes espíritu para los líos ochenteros, posees un viejo traje de graduación y muchas deudas acumuladas ¡Está es tu oportunidad! Prepárate para un buen rato de nostalgia, datos absurdos y la compañía de John Candy, Tom Hanks, y Rita Wilson. ¿Qué hacía un pijo universitario en el Cuerpo de Paz? ¿Por qué Tom Hanks parecía que acababa de bajarse de Wall Street directo a Tailandia? ¿Y cómo es posible que este enredo aún nos saque carcajadas 40 años después? ¡Entra con tu cinta VHS mental rebobinada y acompáñanos en esta misión de paz, humor y recuerdos ochenteros! ¡Déjanos en comentarios qué opinas tú sobre la película! ¿La conocías? ¿Crees que ha envejecido bien? Suscríbete y activa la campanita para no perderte próximos episodios y directos. ---------------------------------------------------------------- RECUERDA QUE PUEDES APOYARNOS A TRAVÉS DEL SISTEMA DE SUSCRIPCIÓN DE FANS ➡️https:/

Bienvenidos, reclutas del videoclub, a un episodio tan marcial como impredecible, tan disciplinado como desastroso, y, por supuesto, ¡tan musical como siempre! Hoy, nos alineamos para sacar brillo a nuestras botas, raparnos las ideas (al menos por un rato) y lanzarnos a saltar charcos de barro, todo por la dignidad del alma… o simplemente porque nos apetece. Seremos compañeros de esos pocos que se cuentan para bien y para mal, pero que siempre están al pie del cañón cuando la misión lo exige. Nos salvaremos el pellejo cuando toque, y nos lanzaremos a misiones disparatadas si alguien tiene el "volunto" de hacerlo, porque, al fin y al cabo, así somos los colegas de los 80. No se preguntaba si se podía, ni por qué… solo cuándo y dónde. Hoy, nos adentramos en El Pelotón Chiflado (Ivan Reitman, 1981), esa comedia delirante que nos enseña el verdadero valor del compañerismo y la amistad, mientras se ríe con desdén de la rigidez de las instituciones y el absurdo de la guerra. A través de las aventuras de un grupo d

Un misterioso corte de electricidad deja a la ciudad de New York sumida en la absoluta oscuridad y el caos ¿Te suena el tema?, es la trama principal de una película olvidada de hace 46 años pero que forzosamente hoy se ha puesto de actualidad, analizamos en directo, "Apagón en Nueva York" ⚡(Blackout, 1978), y como no, es inevitable nuestra comparativa, opinión y teorías sobre las luces y sombras sucedidas hace a penas una semana (28/04/2025) en nuestro país...........esperamos que no se os vaya la luz justo al reproducir este podcast ¡Déjanos en comentarios qué opinas tú sobre la película! ¿La conocías? ¿Crees que ha envejecido bien? Suscríbete y activa la campanita para no perderte próximos episodios y directos. ---------------------------------------------------------------- RECUERDA QUE PUEDES APOYARNOS A TRAVÉS DEL SISTEMA DE SUSCRIPCIÓN DE FANS ➡️https://www.ivoox.com/support/248910 ----------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recu

En este episodio nos sumergimos en las profundidades de abismos insondables, guiados por la mirada meticulosa y exigente de James Cameron, para disfrutar de un espectáculo visual original y rompedor, como ya es marca registrada del director. The Abyss (1989) se rodó, en gran parte, en condiciones realmente extremas, tanto para el elenco como para el equipo técnico. La producción estuvo plagada de accidentes y situaciones de riesgo que estuvieron a punto de hacer naufragar el proyecto. Y no es para menos. Decidir rodar directamente bajo el agua fue, en su momento, una apuesta tan valiente como arriesgada. Pero Cameron llevaba años gestando esta historia en su cabeza y no estaba dispuesto a “bajarse del burro” fácilmente. Para llevarla a cabo, se rodeó de auténticos expertos en sus respectivas áreas: especialistas acuáticos, investigadores y un equipo técnico y artístico de primer nivel. Como rostros más visibles —aunque ocultos tras escafandras— destacan Ed Harris y Mary Elizabeth Mastrantonio, quienes forman

¡Bienvenidos, remakers, a otro inolvidable “Lunes de Videoclub”! En esta ocasión nos reunimos para hablar de “70 minutos para huir” (1988), una producción tan curiosa como original que nos sitúa en los últimos instantes de la humanidad, al borde de la extinción por una catástrofe nuclear… o al menos, eso parece. La cinta, escrita y dirigida por Steve De Jarnatt, juega con la ambigüedad y la incertidumbre de principio a fin. Lo que comienza como una comedia romántica protagonizada por Anthony Edwards y Mare Winningham, pronto da un giro radical y se convierte en una trepidante carrera contrarreloj para sobrevivir a una amenaza nuclear de dudosa veracidad. A partir de esta premisa, la película nos plantea reflexiones profundas sobre el destino inevitable, el papel del azar, las decisiones que tomamos cuando la vida pende de un hilo, y los peligros que conlleva la difusión descontrolada de la información. Como veis, remakers, temas nada banales, que se escondían en muchas de esas joyas olvidadas del cine ochent

Bienvenidos, amigos y amigas, a un nuevo “Lunes de Videoclub”. Hoy nos atrevemos con una película olvidada, justo en el límite entre los 70 y los 80, y que tiene ciertas características compartidas por ambas décadas. Pero, eso sí, con un toque británico que define el resultado final y un personaje principal, encarnado por Roger Moore, que es, cuanto menos, inusual. “Rescate en el mar del norte” (1980) es un producto muy particular, que supone un ejercicio de “desencasillamiento” de Roger Moore respecto a su icónico personaje de James Bond. Un tipo misógino, refinado, un amante de los gatos, un tejedor nato, un hombre de acción pero que no pierde su dignidad ni su compostura, ni siquiera embutido en un traje de buzo colorado. Un tipo muy especial que se enfrenta a situaciones muy especiales. Como por ejemplo la que nos ocupa, el secuestro de unas plataformas petrolíferas, que solo se salvarán de explotar por los aires previo pago de un cuantioso rescate. Un guion con giros inesperados, diálogos mordaces y te

Analizamos en directo en otro nuevo "Lunes de Videoclub", otra de esas maravillosas horror movies perdidas entre la estantería del cine de serie B de los 80, PARASITO, una cinta que más allá de su calidad, cuenta con en su reparto con uno de los primeros papeles de Demi Moore y los FX de Stam Winston. Programa emitido en directo desde YouTube con la colaboración del remotero Israel Gordón y el equipo del podcast Oscar Cabrera y Juan Pablo Videoclubsero: https://www.youtube.com/watch?v=xqleiqbzBSU ---------------------------------------------------------------- RECUERDA QUE PUEDES APOYARNOS A TRAVÉS DEL SISTEMA DE SUSCRIPCIÓN DE FANS ➡️https://www.ivoox.com/support/248910 ----------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recuerda suscribirte a nuestro canal de YouTube para estar al día de nuestros directos https://www.youtube.com/@remakealos80 Síguenos en Instagram y Twitter @Remakealos80 y búscanos en Telegram, te dejamos el enlace a nuestro grup

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Episodio para Fans - Episodio 75 de R80 Magacine, spin off de Remake a los 80, revista en formato podcast. El legado cinematográfico de Steve McQueen concluye justamente en el año 1980 con "Cazador a Sueldo", su última película. En este episodio Agustín Lara será el encargado de rescatarla para hablarte de ella. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recuerda suscribirte a nuestro canal de You Tube para estar al día de nuestros directos https://www.youtube.com/@remakealos80 Síguenos en Instagram y Twitter @Remakealos80 y búscanos en Telegram, te dejamos el enlace a nuestro grupo de para que compartas tus opiniones e interactúes con nosotros: https://t.me/joinchat/GXsRJYMd3wQVBG2vEscucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Remake a los 80, cine

¡Prepárate para un episodio lleno de acción, explosiones y frases épicas! En este nuevo episodio de Remake a los 80 nos sumergimos en una de las películas más icónicas del cine de acción de los años 80: "Comando" (1985). Esta película tiene de todo: músculos, villanos malvados, rescates imposibles y, por supuesto, el inmortal Arnold Schwarzenegger en su papel de John Matrix, un sospechoso que mide como 1,90 de puro músculo... es un GIGANTEE el hijo de puta... un hombre que no necesita ayuda… pero que igual la da cuando se trata de salvar a su hija. Comenzamos el episodio hablando de cómo surgió la idea detrás de "Comando", desde sus primeros borradores hasta el guion final que se convertiría en una máquina de acción imparable. Y es que no podía ser de otra forma, si tienes a un tipo como Arnold en el papel principal, lo menos que puedes hacer es darle un guion cargado de acción y diálogos memorables como: "Volveré" (sí, sabemos que es una frase de "Terminator", pero "Comando" la hizo aún más épica). Nos me

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Episodio para Fans - Episodio 73 de R80 Magacine, spin off de Remake a los 80, revista en formato podcast. Hace algún tiempo sonaba por encima de otros nombres el de Kevin Costner para protagonizar la famosa saga de Indiana Jones. Su relación con Spielberg comenzó a forjarse en los 80, cuando coincidieron en algunos títulos, uno bajo la dirección y otro en la actuación. De ellos te habla en este episodio Agustín Lara que intentará explicarte todos los entresijos entre la relación que pudo ser y finalmente no fue, entre Kevin Costner y Steven Spielberg. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recuerda suscribirte a nuestro canal de You Tube para estar al día de nuestros directos https://www.youtube.com/@remakealos80 Síguenos en Instagram y Twitter @Remakealos80 y búscanos en

Querido remaker, acabamos el año con uno de nuestros "Lunes de Videoclub", volviendo al slasher que tanto nos gusta. En esta ocasión nos metemos a analizar "Fin de Año Maldito" (80), obra de la primera etapa de la Cannon bajo el poder de Globus y Golan, que nos trae un asesino atormentado y algo obsesionado con una mujer fuerte, sensual e icónica en la escena del hard rock de la época. El por qué, se irá descubriendo conforme transcurre la película, aportando algún giro de guion y ciertos elementos novedosos a un género aún en pañales pero que tendría largo recorrido. Y es que, si bien la cinta hereda aspectos de la reciente "Noche de Halloween", también destila influencias de la propia "Psicosis" y del género Giallo, siendo un producto a caballo entre la estética setentera y toques ya ochenteros, como la banda sonora, con ritmos y acordes en la onda del hard rock, punk e incluso new wave, tan de moda en aquellos años. Así, "Fin de Año Maldito", película que a día de hoy se considera de culto, es una amalgam

Bienvenidos a nuestro tradicional episodio navideño, remakers. En esta ocasión, nos salimos de nuestra “zona de confort” para adentrarnos en la España más añeja y nostálgica. Hablamos de un producto tipo “Cine de Barrio”, un film que, si nos esforzamos un poquito por recuperar aquel espíritu ingenuo y sencillo de nuestros “yoes” infantiles, no deja de ser un producto divertido y entrañable. Así es “Se armó el Belén” (1970), una historia de José Luis Sáenz de Heredia, que dirige él mismo, y que recrea las vicisitudes de un párroco de una pequeña iglesia de extrarradio de Madrid, que es interpelado por sus superiores para que se modernice y se adapte a los tiempos. Las ideas de Don Mariano, junto a la troupe de personajes que lo circundan, compuesta por hippies, comunistas, marujas y obreros, todos ellos interpretados por una selección de actores y actrices de “pura cepa” y larga tradición en el cine patrio, nos hacen vibrar a distintas frecuencias, alternando la comedia más absurda y el melodrama. De todo

Remakers, en el día de hoy, os invitamos a compartir nuestros anhelos e ideas, charlando sobre “Campo de Sueños” (Phil Alden Robinson, 1989), una cinta que utiliza el béisbol como contexto o pretexto para hablarnos de la importancia que tiene el perseguir tus sueños. En el centro de la trama, tenemos al paradigma de norteamericano medio, ese tipo con el que todos podríamos identificarnos, un Kevin Costner que ya era un actor consagrado. Junto a él, encontramos otros nombres como Amy Madigan, en el papel de compañera y leal esposa, James Earl Jones, como Terence Mann, escritor trasunto de J. D. Sallinger, Ray Liotta encarnando a “Calcetines” Joe Jackson y Burt Lancaster, como Dr. Archibald “Moonlight” Graham, en la que sería su última película. La banda sonora de James Horner, candidata al Óscar ese año, arropa la historia y acentúa la emotividad de la trama. Una trama que habla sobre todo de redención, reconciliación y fe, aspectos ya presentes en la novela en que se basa la película, obra del escritor W.

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Episodio para Fans - Episodio 72 de R80 Magacine, spin off de Remake a los 80, revista en formato podcast. Siguiendo la estela del último episodio publicado en Remake a los 80 "El Dragón del Lago de Fuego", Agustín Lara analiza en este episodio, una película en la que podréis conocer un poco mejor a Peter MacNicol, "Acorralado en las Vegas". Quizás muchos no la recordéis, asi que es bueno momento para volverla a visitar. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recuerda suscribirte a nuestro canal de You Tube para estar al día de nuestros directos https://www.youtube.com/@remakealos80 Síguenos en Instagram y Twitter @Remakealos80 y búscanos en Telegram, te dejamos el enlace a nuestro grupo de para que compartas tus opiniones e interactúes con nosotros: https://t.me/joinchat

Este pasado verano, se nos quedó pendiente de publicar este episodio con el que retomamos el género de fantasía con una película de espada y brujería que, a pesar de sus múltiples virtudes, entre las que destaca el fabuloso dragón Vermithrax y la banda sonora de Alex North, no es tan recordada como otras similares de la época. Y eso que fue precursora de muchas de ellas. “El Dragón del Lago de Fuego” (81), dirigida y co-guionizada por Matthew Robbins, es toda una joyita por descubrir. Nominada a dos Óscar por los efectos visuales y la banda sonora, co-producida por Paramount y Disney, pertenece a esa “edad de bronce” o “edad oscura” de la compañía del ratón, en la que se permitieron ser más arriesgados y valientes, sin que los resultados gozaran del reconocimiento en taquilla que muchos de estos productos se merecían. Basándose en cuentos antiguos, en la mitología existente, en otras películas anteriores y en la literatura previa, con especial mención a la obra de Tolkien, Matthew Robbins y Hal Barwood con

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Episodio para Fans - Episodio 71 de R80 Magacine, spin off de Remake a los 80, revista en formato podcast. En este episodio, Agustín Lara os trae una gran selección musical de temazos ochenteros relacionados con el terror, el cine y Halloween. ¡Enchúfatela ya! Temas Escuchados: 1. Friday the 13th VI: Jason Lives -Alice Cooper - He’s Back (The Man Behind the Mask) 2. Shocker -Megadeth - No more Mr. Nice Guys 3. Pesadilla en Elm Street 3 - Dokken - Dream Warriors 4. Muerte a 33 RPM - Fastaway - Trick o Treat 5. Killer Party - White Sister - April (You're No Fool) 6. Friday the 13 4ª parte - Lion - Love Is A Lie 7. Campamento sangriento 2 - Obsession - Desperate to Survive 8. Halloween (2018) - John Carpenter + Cody - Suite ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recuerda su

En este nuevo episodio de Remake a los 80 nos adentramos en la icónica saga de "House: una casa alucinante". Comenzamos explorando la producción de la primera película, donde el talentoso guionista Fred Dekker, junto a Ethan Wiley, tejen una historia inquietante que fue llevada a la gran pantalla por el director Steve Miner, bajo la producción de Sean S. Cunningham. Williams Katt brilla en el papel principal, enfrentándose a los horrores que habitan en una casa con un pasado oscuro. Luego, nos movemos a la segunda entrega, dirigida por Ethan Wiley, que toma un giro sorprendente con un tono más cómico y menos aterrador. Analizamos cómo esta evolución en la narrativa afectó la recepción de la película y la actuación de su elenco, que incluye a actores como Arye Gross y Jonathan Stark. Por último, dedicamos tiempo a criticar las tercera y cuarta películas de la saga, que, a pesar de contar con producciones interesantes y un elenco diverso, como Lance Henriksen y Terri Treas, no lograron captar la esencia de la

Bienvenido, amigo remaker, a un nuevo “Lunes de Videclub”. En esta ocasión, debatimos sobre las trayectorias de, ni más ni menos, Al Pacino y Robert de Niro, comparando su trabajo a través de las diferentes etapas de su vida y detallando sus proyectos comunes. Se desarrollan aspectos y cuestiones relativos a su origen y experiencias tempranas, a sus películas más reconocidas, y se puntúa, en nuestra opinión personal, cada aspecto de su trabajo. Si bien no nos detenemos en exceso en ninguna de las películas en que aparecen estos dos titanes, ya que buscamos una valoración más global, sí que recorremos sus títulos más emblemáticos. ¿Con cuál te quedas? ¿Qué virtudes tienen y de qué adolecen estos actores, exponentes del Actors Studio? ¿Quién ha sabido “jugar” mejor sus cartas? ¿Quién ha tomado mejores decisiones? Para responder a estas y otras preguntas, nos hemos traído refuerzos a la altura de tan magna empresa. Así, en este “Al Pacino VS Robert de Niro”, nos acompañan Vele González (del podcast “No me cu