Remake A Los 80 Cine Y Videoclub

Penúltimo programa de la temporada y nuevo episodio especial de “Mis Terrores Favoritos” que os traemos esta semana con la película “Están Vivos” (They Live 1988) como protagonista. Un clásico del cine de género de los 80 dirigido por el maestro del terror John Carpenter, y bajo la premisa de teorías conspiratorias alienígenas perfectamente integradas entre los humanos. Para realizar este programa hemos contado con un invitado de excepción un auténtico maestro del terror en a la española. Se trata de Dani Moreno, director de la productora cinematográfica CHAPARRA ENTERTAINMENT, de la revista AMAZING MONSTERS y cantante del grupo de Horror Punk y el Psychobilly MOTORZOMBIS, todo un lujo de invitado. También hemos contado con la participación de Ali Trujillo, presentador del podcast “El Acomodador”, que ha charlado con nosotros sobre esta peli y nos ha hablado sobre su banda sonora.Todo esto junto al “Remake Prohibido” de Almudena Moreno con títulos en este caso como LA INVASIÓN DE LOS ULTRACUERPOS (1978), H

Con este programa hemos intentado rescatar lo más profundo de cada uno de vosotros para que intentéis recordar el momento en el que disteis el paso a la madurez, sin dejar de aferraros a la niñez. Esta semana nos acercamos a uno de los más grandes títulos de videoclub de los 80, 'Dentro del Laberinto'. Una cinta indispensable que transcurre en un mundo imaginario de fantasía y aventura creado por Jim Henson y que ahora de mayores interpretamos de forma distinta a como lo veíamos de niños. Marionetas, música, Jennifer Connelly, David Bowie y mucho más es de lo que hablamos en este programa. Y como siempre, sabéis que la premisa fundamental de nuestro programa es "Hablar de personas a traves del cine", por eso hemos contado con un invitado de excepción, se trata de Jordi Romero, coordinador de la productora Ozzypiuntur, un soñador y amante del cine y del género de fantasía y terror. Durante la primera hora de programa nos ha hablado sobre sus producciones audiovisuales, destacando el cortometraje “Zona de

Diez años pasaron desde el último western hasta la aparición del Jinete Pálido en las pantallas de los cines de los 80. Un género protagonista del cine hasta la mitad de la década de los 70 y que empezaba a dejarse ver en las estanterías del videoclub aun a pesar de haberse dejado de producir. Todavía estaba muy presente en las retinas la trilogía del dólar y el spaghetti western, por lo que estos títulos empezaron a aparecer en formato vhs para ser todavía más aprovechados en el alquiler del cine doméstico. Pero fue uno de sus más representativos protagonistas, Clint Eastwood, quien tomó la decisión de crear una nueva película que hiciera referencia al cine del oeste pero realizada en la década de los 80. "El Jinete Pálido”, fue el tercer título que dirigió y supuso su consagración como director de cine, creando un nuevo western mucho más romántico, con reminiscencias del spaguetti wester pero con fotografía y diálogos mucho más cuidados. Esta película fue preludio de todo lo que estaba por venir en la car

Ante todo y antes de empezar a escuchar el programa, queremos pedir disculpas por algunos problemas de sonido que se podrán apreciar en la primera media hora del audio debido a la dificultad de la conexión telefónica que tuvimos, pero esto no debe ser motivo para que dejéis de oír uno de los programas en videoclub más amenos y divertidos que hemos hecho por ahora con el equipo en completo. Cuarto episodio ya de esta cruzada que comenzamos por febrero de este año aproximadamente, poco a poco vamos cumpliendo la misión encomendada que no es otra que dar a conocer a todos los oyentes la existencia de los videoclubs que siguen ejerciendo resistencia y que incluso ya empiezan a pensar en remontada. Para nosotros es grato comprobar en cada uno de los videoclubs que visitamos como el ambiente y animo que se respira no es en absoluto negativo o de resignación, todo lo contrario, los videoclubs siguen estando muy muy vivos y cada día que pasa, forjan en su interior estupendas historias y vivencias que se encarga

El programa de esta semana ha sido realmente un programa de "Compadreo". La película que habíamos seleccionada era "FX Efectos Mortales", y aunque se trata de un auténtico título de estantería de videoclub, de aquellos que no triunfo en cine pero que consiguió la gloria en el alquiler de VHS y cuya caratula siempre le faltaba el cartón verde, ha sido más bien poco el rato que le hemos podido dedicar ya que la visita en el programa de Alberto López y Alfonso Sánchez más conocidos como el Rafi y el Fali "Los Compadres", ha desmanteló todo el programa convirtiéndolo en bucle continuo en clave de humor. Bueno, realmente la película más allá del metapersonaje que representa los efectos especiales artesanales, ser un thriller ameno, la pareja que forman Brian Brown y Brian Dennehy, y la superforgoneta al estilo MacGyver, no tiene nada más, pero a pesar de ello y en el rato que nos quedó, le sacamos buen jugo a la cinta. También hay que decir que los compadres nos ayudaron, ya que precisamente fue idea de ellos ha

En este programa especial versión española ,rescatamos usos, hábitos y costumbres de los jóvenes españoles de los 80 a través de un grupo de pop que destacó en esta década, los Hombres G y su película "Sufre Mamón". Vale vale, ya sabemos que la película de la semana “Sufre Mamón” no es una gran película, hablando en términos fílmicos, y que tampoco son unas grandes interpretaciones las que podemos ver, pero si podemos ver un telón de trasfondo en clave irónica que solo sabía su director, Manuel Summer, hacer de forma tan magistral. Por supuesto es una película musical, con varias interpretaciones de sus protagonistas y con un guión de temática muy muy simple, pero bien desarrollado, una especie de biopic que se convierte en líder de taquilla en España el año de su estreno. Por tanto nos sobraban los motivos para intentar acercaros mediante este programa a uno de los reflejos filmográficos de los ambientes más reales que existían en los 80 de la piel de toro y por donde discurrían el hombre y la mujer ibéri

Los 80 son el comienzo de un cine de animación que revoluciona el concepto de "Dibujos animados". Esta semana analizamos los inicios del "Estudio Ghibli" a través de dos grandes títulos que no llegaron a nuestros videoclubs hasta bien entrada la siguiente década. Se trata de Mi vecino Totoro y La Tumba de las Luciérnagas. Estas dos películas se forjan en los mismos estudios y son estrenadas en salas el mismo año y el mismo día, proyectándose siempre en siguientes pases y durante el tiempo que estuvieron en cartelera, de forma conjunta. Es curioso como dos películas tan opuestas en su contenido, pueden estar tan ligadas entre si. No mentimos cuando decimos que bajo nuestro punto de vista, ha sido uno de los mejores programas que hemos realizado, esperamos que tenga muchas escuchas porque lo merece y que el oyente pueda disfrutarlo descubriendo un cine de suma importancia que se creó en los 80. Por supuesto no nos ha faltado unos toques de humor ya que la seriedad de las películas lo requería. Un programa

En la intervención de Ignatius Farray en este nuevo episodio de nuestro programa radiofónico especial “Atrapados en el videoclub Ficciones Malasaña”, nos denominaba como románticos del videoclub, bueno, eso aparte de vendedores de productos pornográficos y eróticos, pero eso mejor lo escucháis vosotros. Retomando, Ignatius nos tachaba de románticos, por emprender una cruzada desde hace ya unos cuantos episodios, que nos va llevando por distintos videoclubs de la geografía española y que estamos dispuestos a continuar. Si os enchufáis en los auriculares este programa, podréis oírnos recomendando grandes títulos de videoclub clásicos y de estreno y charlando de cine en la compañía de su videoclubsera Marcia, el genial Ignatius Farray, los cineastas David Santa María y Rodrigo Marini, y los Remakers Pedro Javier Mora y Nicolás alias Magnetadas. Todo como siempre bajo la dirección y presentación de Juan Pablo Videoclubsero. Títulos analizados - Rogue One - La Guía del Autoestopista Galáctico - Reservoir Dogs - An

Hay películas de los 80 que son más recordadas que otras, no solo por su presencia en esta década, si no por los momentos que nos hicieron vivir. Loca Academia de Policía es una de ellas. La visita al videoclub en familia se convirtió en una rutina habitual los fines de semana, y este titulo era un recurso habitual de humor que garantizaba un buen rato. En este programa hemos querido repasar esta larga franquicia que a todos nos fascinó de críos. Ha sido un gran repaso por casi 7 peliculas, y digo casi, ya que nos hemos centrado un poco más en las cuatro primeras de la saga que son las que realmente merecen la pena y tienen algo más que de analizar. Juan Pablo Videoclubero dirige este programa acompañado de Almudena Moreno, Rafael Teruel y con la participación habitual de nuestro Highlander de los 80 que en esta ocasión ha recaído en Daniel Quero. Juntos hemos pasado un divertido rato rememorando sus personajes y los gags más divertidos que se vieron en los televisores de los 80.

En este capitulo podéis encontrar un programa especial dedicado al cine de Zombis en los 80. Aprovechando nuestra participación en la 3ª edición de Experiencia Zombi de Úbeda a la cual fuimos invitados, bajo la dirección de Juan Pablo Molina y acompañados de Almudena Moreno, Rafael Teruel, Pedro Pablo Uceda, Francis Villacañas, Francisco José López , Pablo Antonelli y un maravillo publico ,realizamos un gran repaso a la figura del zombi desde la literatura, pasando por el cómic hasta llegar al cine de zombies en sus comienzos y en la actualidad incluido el cine de Romero y Lucio Fulci. Analizamos títulos como Zombi 1978, NewYork bajo el terror de los Zombis 1979, Aquella Casa al lado del Cementerio 1981, El día de los muertos vivientes 1985, El regreso de los muertos vivientes de Dan O'Bannon, Thriller de John Landis, Reanimator, cine de zombis en la actualidad y un largo etc. Un programa que no tendrás que reconstruir y reanimar mucho para que te contamine con su diversión.

Un Remake de la Pasión de Cristo a través de secuencias del cine. Programa especial del equipo de Remake a los 80, que acepta la invitación y el reto que le propone Cadena SER Jaén y realiza un programa diferente sobre Semana Santa el Jueves Santo de 2017. Una mirada retrospectiva por distintas películas, que a lo largo de la historia del cine, han plasmado la figura de Jesucristo de una forma u otra. Viacrucis de la pasión de Cristo secuencia a secuencia, tertulia remaker, un fenomenal sorteo y recomendaciones cinéfilas para estas fechas festivas, es parte de lo que podéis encontrar en este programa que se ha realizado fuera de nuestra dinámica habitual. Programa realizado Almudena Moreno, Rafael Teruel bajo la dirección y presentación de Juan Pablo videoclubsero, y las labores técnicas de Manuel Serrano.

Este ha sido un programa duro, donde inevitablemente hemos saltado continuamente de la temática religiosa a la cinéfila que al fin y al cabo es otra fervorosa religión. Pero también ha sido un programa muy interesante con diferentes puntos de vista de los contertulios, un luterano, un no creyente, un cristiano y un sacerdote católico que bajo el más extremo respeto han compartido opiniones y debate, han mostrado sus creencias y puntos de vista humanos bajo el amparo de una película que en su día fue fuertemente castigada debido al punto tan extremo en el que Scorsese se apoyaba para mostrarnos su más fervorosa religión en un compendio de cine y creencia. Nos hemos juntado para realizar este programa el Padre José María (Páter), Rafael Teruel, Xavi Soler y Juan Pablo videoclubsero, para tratar esa interesante cara opuesta del cine de videoclub que también existía en los 80, un cine adelantado a nuestros tiempos que nos hacía pensar cuando todavía no sabíamos ni pensar por nosotros mismos.

El Secreto de la Pirámide nace en un momento donde todavía no sabíamos quiénes eran ni de dónde venían personajes como Indiana Jones o ET y las referencias que muchos niños teníamos de Holmes eran las basadas en un perro que protagonizara una serie de animación. Por eso esta película, nos volvió a adentrar en un mundo AMBLIN protagonizado el mismo año de su estreno por una pandilla llamada Goonies y por un coche que viajaba al futuro, motivo por el cual se abrió mejor paso a través de las estanterías del videoclub que de la gran pantalla y así, llegamos a descubrirnos de la mejor forma posible, un personaje de una psicología y habilidades inigualables que a muchos de los que ya no somos tan jóvenes nos sigue rompiendo el coco. En este programa nos hemos juntado Rafael Teruel, Javi García, Xavi Soler y Juan Pablo Videoclubsero para intentar haceros llegar la misma emoción que a nosotros nos causa el gran Sherlock Holmes tanto en la versión de Spielberg como en la original de su creador Sr Arthur Conan Doyl. T

Segundo programa de nuestro tours por los videoclubs que resisten. Poco a poco nuestra iniciativa prospera, vosotros, los oyentes, vais haciendo eco de la misma y gracias a ello tenemos ya próximos programas planificados, ya se han sumado otros videoclubs y estaremos próximamente en nuevos lugares lejos de nuestras jiennenses fronteras. Pero mientras tanto, os dejamos este magnífico rato, en formato podcast, que hemos podido pasar esta tarde junto a Ana y Carol, las videoclubseras del videoclub “Las Nubes” en Linares. Acompañados también por José Manuel Asensio, Almudena y JP Videoclubsero, hemos conocido la joven vida de este videoclub que fuera de todo pronostico, abrió sus puertas en pleno momento de crisis, hace dos años, y ahí está resistiendo y cada vez con más socios. Toda una epopeya. También hemos aprovechado la visita para realizar un buen repaso de los títulos más destacados en alquiler del pasado mes de Febrero 2017 • 100 Metros • Mike y Dave buscan rollo • Que Dios nos perdone • El Contable • In

Este ha sido uno de nuestros más largos programas, por no decir el que más. Hemos superado la barrera de las 4horas, pero quizás la causa merecía la pena. Entorno a los “Masters del Universo”, hay todo un mundo y una subcultura que es hija directa de los 80, es uno de los ejemplos más claros, vivos y nostálgicos de cuando una vez fuimos niños. Por eso, en este programa nos hemos juntado con los amigos del podcast “La Cueva del Terror”, para realizar un gran repaso de esta historia que nació y duro toda la década del 1980 y que sigue siendo actualidad. Junto a ellos hemos buscado el porqué del fenómeno que nos hizo a todos tener un HE-MAN entre nuestros juguetes favoritos. Inicio y creación de los muñecos, la serie de Animation y su alquiler en VHS, el comic, los cuentos en cintas de cassette, la evolución de las figuras y otros muchos etc., han dado pie a recuperar en este podcast los mejores recuerdos de la “Eternia” de nuestra infancia, para terminar con un gran análisis de la película que en el año 87,

Un mes después volvemos a reunirnos para investigar en la parte tenebrosa y oscura del videoclub, aquella que es más oscura y que guarda los títulos más espeluznantes escondidos detrás de tres filas de VHS. Nuestro interés por los relatos cortos de terror, por los zombis y por el comic nos lleva a rebuscar entre las polvorientas caratulas hasta encontrar un título que ya teníamos bastante ganas de volver a visualizar, “Creepshow 1 y 2. Se trata de 8 relatos de terror, distribuidos entre dos películas, 5 se filmaron en el año 1982 y los tres restantes en el año 1987, escritas y guionizadas por el mismísimo Stephen King, adaptados al comic por el dibujante del bárbaro Kull, Berni Wrightson y dirigidos por el mismísimo George A. Romero que resurge, con estas dos películas, en el género de terror desde el más allá donde se había situado. Creepshow1 - “El día del padre”, una historia de venganza familiar - “La solitaria muerte de Jordy Verrill”, con la actuación de Stephen King como protagonista y gran guión que

Hoy hemos podido usar con propiedad el término “Pelicula de Culto”. Guste más o menos al espectador, BLADE RUNNER consiguio ser una de las mejores películas de todos los tiempos justamente porque es hija de su generación. Aprovecho las ventajas que esta le otorgo para devolverle al cine domestico el favor y así llegar a convertirse en el critico más pasivo y eficaz que se recuerde. Este es un caso de los que más orgulloso puede estar el videoclub de nuestro barrio por su contribución al crecimiento del cine y de todas las perspectivas y mundos que nos enseña. Si un señor, con mejor o peor humor, detrás de un mostrador, no se hubiera esforzado en comprar y poner en alquiler un título que Warner le aseguraba era grandioso, a pesar de un estrepitoso fracaso en taquilla, no sé qué hubiera pasado de Ridley Scott, Harrison Ford o muchos otros que participaron. Pero lo peor es que no sé qué hubiera pasado de nosotros, ¿Cual sería hoy en día la imagen más idónea que tendríamos del futuro?, ¿en qué otra película n

Dirty Dancing era uno de esos muchos títulos que aparecerían en los 80 como la cuna de un nuevo cine romántico, apasionado, atrevido, musical, sin diálogo, visceral y que revoluciono las hormonas de muchos adolescentes que empezaban a madurar en la época. Ese cine albergaba en su interior mensajes que trataban problemas como el aborto, la educación, las relaciones familiares, el sexo o el recién aparecido, por aquel entonces sida. Pero no podemos olvidar que también era un cine divertido y que enganchaba, Patrick Swayze era por aquel entonces el nuevo y perfecto galán de la pantalla, que junto a sus gafas de sol y movimientos sensuales, haría soñar a todas las quinceañeras con la posibilidad de alcanzar el estado de superación que consigue Baby, una chica remilgada, perfecta, reprimida y desplazada por su hermana y con la que todas las chicas se han llegado a identificar en algún momento de la su vida. Como a Rafael Teruel, a Marcos Cabrera y aun servidor Juan Pablo Videoclubsero, quizás nos podía costar u

Por fin podemos presentaros la realidad de este proyecto que esperamos no tenga fin. Hemos comenzado en uno de los sitios más emblemáticos que puede recordar una mente que vivió en los 80, y que sigue siendo apasionada del cine doméstico, el videoclub García. ¿Y por qué? Pues simplemente por qué es un sitio de confort para nosotros, porque sabíamos que aquí, podíamos perdernos sin miedo a no encontrarnos, porque ha sido el único que ha tenido narices para seguir adelante durante más de 35 años, y porque es un sito del que tenemos que aprender, no solo nosotros, si no muchos que nos acompañan en la podcasfera. Comenzamos un proyecto, o mejor dicho una cruza, en la cual os pedimos mucha ayuda para no desfallecer y seguir adelante con ella, un programa mensual que os traemos con la realidad actual del videoclub, que 100% se está viviendo hoy en día. Sin tirar de excesivamente de añoranza, y recuerdos desde nuestros cómodos hogares o estudios radiofónicos, si no desde el sitio donde el oyente va a alquilar su pel

En este programa nos topamos con una de esas películas que marco a la generación de los 80 tal y como la conocemos hoy. Nos implantó a muchos un chip que viene durando hasta la actualidad. Sin obsolescencia programa, nuestros circuitos ochenteros siguen intactos, habiéndose convertido en maquinas precisas de disfrute del cine de videoclub. Actualizados los sistemas, pero no formateados, volvemos a tirar del formato clásico de vhs o betamax para revivir este titulo que marca el protagonismo de la década de un director y productor como es Spielberg, creador de la factoría AMBLIN. Aunque nos hemos quedado sin tiempo, como es de costumbre, en este programa hemos disfrutado de la compañía de nuestro invitado José Manuel Asensio, con el cual hemos revivido sus experiencias con este cine de generación y nos ha explicado cómo influye en su carrera profesional como guionista y director. También hemos realizado un buen repaso por la película, la producción de Spielberg, la creación e inicios de AMBLIN, dirección de